В полный голос

Авторские голосовые практики для всех желающих.

Программа 

Владеть голосом — значит уметь пользоваться уникальным музыкальным инструментом и обладать способностью высказываться. Поиск слов для выражения собственного мнения и расширение диапазона звучания — это процессы, которые всегда идут параллельно.

Кураторы
Полина Зотова, Галя Луппо

Иллюстрация: Ксения Дубровская

Мы будем исследовать и комбинировать эти подходы в программе, составленной из разных авторских практик. В некоторых случаях группа уделит больше внимания процессу, а в других ведущий сразу направит участников на создание общего перформативного высказывания в конце курса. В ходе хоровых занятий мы получим опыт совместного звучания, коллективного созидания и сонастройки, а включенные в занятия соматические упражнения раскроют индивидуальный потенциал и затронут глубинные телесные и психические процессы, связанные с выражением себя вовне. Встречи помогут развить голосовые данные и избавиться от стереотипности звучания, расслабить тело и проработать психологические блоки, в том числе неприязнь к собственному голосу, боязнь публичных выступлений или стеснение при работе в группе.

Встречи проходят два раза в неделю, по субботам и воскресеньям. Вы можете выбрать один курс, отвечающий вашим запросам, или посещать сразу несколько групп.

Занятия идут два часа и рассчитаны на любой уровень подготовки. Присоединиться можно на любом этапе.

Программа обновляется каждые три месяца.

Если вы хотите стать ведущим, присылайте нам на voice@v-a-c.org свое резюме и портфолио.

Для общения участников программы создан отдельный чат в Telegram. Если вы хотите вступить в чат, пишите нам на voice@v-a-c.org. В письме расскажите немного о себе: как вас зовут, чем вы увлекаетесь и почему хотите стать частью сообщества.

Сообщая нам свои личные данные, вы даете согласие на их обработку в соответствии с нашей Политикой в отношении обработки и защиты персональных данных.

Программа

Весна 2024

Весна приносит с собой энергию для познания и новых начинаний. Будем не просто петь вместе, но учиться делать это более осознанно, превращать вокальные упражнения в повседневную привычку и таким образом поддерживать себя в рабочем состоянии — психологически и физически.

В курсе «Рабочие песни» мы погрузимся в историю и практику вокального жанра, связанных с коллективным трудом. А на «Нотной грамоте» займемся сольфеджио: освоим базовую теорию музыки и пения, будем настраивать слух, развивать музыкальную память, учиться слышать ритм и петь на несколько голосов.

Дышите глубже — идет весна!

Нотная грамота

Регистрация

Где: Галереи
Когда: 4, 11, 18, 25 фев, 3, 10, 17, 24, 31 мар, 7, 14, 21, 28 апр 14:00–16:00,
6 апр 17:30–19:30

Веселые занятия для начинающих, после которых вы сможете читать ноты с листа и самостоятельно разучивать и исполнять песни и инструментальные произведения. Мы освоим основы теории музыки, научимся чувствовать ритм, управлять дыханием и владеть голосом, познакомимся с различными техниками импровизации и развития слуха. Теорию закрепим на практике, а в завершение курса устроим импровизированный битбокс-перформанс.

Ведущая

Варвара Чиркина — композитор, певица, педагог, основательница онлайн-школы «Кукушка». Окончила аспирантуру Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского. Сотрудничала с Мишей Мищенко, группой «Самое Большое Простое Число» и другими музыкантами. Участница выставки «Музыка на костях» в Музее современного искусства «Гараж».

Приглашенные ведущие — педагоги онлайн-школы «Кукушка»

Лейла Килани — певица, преподаватель, участница группы Hodila Izba и ансамбля «Комонь».

Вика Бирюкова — певица, преподаватель, автор лаборатории «Голос и движение».

Мила Динерштайн — певица, пианистка и композитор.

Рабочие песни

Регистрация

Где: Галереи, Классы
Когда: 6, 13, 20, 27 фев, 13, 20, 27 мар, 3, 17 апр, 19:00–21:00

Work songs — рабочие песни — древний способ сохранять силы и радость жизни, побеждать боль и усталость. Совместным пением люди задавали ритм рутинного труда, синхронизировали движения мышц, чтобы облегчить нагрузку и избежать травм, преодолевали скуку и общались друг с другом.

Диапазон таких песен очень разнообразен: артельные и крестьянские (покосные, прополочные, жатвенные, молотильные и т.д.), песни моряков «шанти» и афроамериканских рабов (slave songs), а также пастушьи, рыбацкие, прядильные, песни заключенных и многие другие. Мы проследим их историю и выясним, как они повлияли на разные жанры музыки, разберемся, как они устроены, какую роль в них играют мелодия, ритм, дыхание и движение.

А еще поразмышляем о том, какими могут быть рабочие песни сегодня. Кажется, что это анахронизм, ведь мы совсем не поем в офисе и очень редко — в жизни. Но именно потому рабочие песни и актуальны для современного горожанина. Изначально не предназначенные для сцены, они не требуют специальной подготовки, легко и естественно учат чувствовать мелодию и ритм и напоминают о том, что пение — это прежде всего не результат, а процесс, участвовать в котором может каждый.

Ведущая

Яна Смирнова — певица, композитор, импровизатор и вокальный педагог. Лидер инди-группы «ДОЧЬ», участница оркестра Insomnia Improvisers под руководством Николая Рубанова (группа «АукцЫон»), экс-солистка группы «Краснознаменная дивизия имени моей бабушки». Автор лекций-концертов для детей и взрослых «Джаз, два, три». Резидент женского музыкального сообщества «Параллель».

Консультанты и гости проекта

Виктор Глазунов — барабанщик, специалист по ритму и перкуссии. Участник проекта Playtronica, групп «Бигуди», Hodila Izba и «Интурист», а также проектов театра «Мастерская Брусникина», преподаватель Moscow Music School и курса Sound Art в НИУ ВШЭ.

Виктор Егоров — композитор, пианист, дирижер, педагог. Член Союза композиторов России, заслуженный работник культуры РФ.

Илья Сайтанов — флейтист, основатель группы «Лакоча», исполнитель македонских, болгарских, еврейских, русских, армянских, украинских и других народных песен и танцев.

Сергей Старостин — этнограф, собиратель и исполнитель русского фольклора, певец, автор песен, музыкальный продюсер и телеведущий.

Осень 2023

Идеи традиционных голосовых практик перекликаются со сменой сезона. Осень — это время учиться и исследовать, задавать вопросы себе и миру и искать ответы, получать новые навыки и закреплять их. Одновременно это период поддерживающих практик и заботы о себе и своем голосе, ведь в холодный сезон объем дыхания сокращается, а вероятность заболеваний растет. Летние уличные активности заканчиваются, мы уходим внутрь, в дом, обустраивая и осваивая закрытое пространство, в котором будем находиться всю зиму. Программа осеннего модуля состоит из двух частей: участники исследовательской лаборатории «Партитуры дыхания» будут осваивать внутреннее пространство «ГЭС-2» через звучание, а на «Йоге голоса» — раскрывать и закреплять свой вокальный потенциал.

Йога голоса

Где: Галереи
Когда: 11, 18, 25 сен, 2, 9, 16, 23, 30 окт, 6, 20, 27 ноя, 19:30–21:30
16+

Голос — это одно из проявлений нашей личности, способ рассказать о себе миру. Человек обладает двумя измерениями: внутренним, то есть нашей телесностью и набором тех ощущений, чувств и эмоций, что мы испытываем, и внешним — это наши социальные взаимодействия, физическая проявленность и направленные вовне желания. Голос существует на стыке этих двух миров, связывая и разделяя их одновременно.

Йога голоса — уникальное направление работы, которое возникло в России 16 лет назад на пересечении разных методик: телесно ориентированной терапии, процессуального подхода, холотропного дыхания, шаманских практик, тайцзи и цигуна, обертонного пения и других. Фокус направлен на голосовые практики и работу со звуком в разных его проявлениях: телесном, эмоциональном, межличностном.

В процессе занятий вы сможете бережно раскрыть природный свободный голос с его уникальной частотой, проявите способность действовать спонтанно и выражать разные грани себя через голос, освоите способы расслабления через осознанное звучание и позволите себе быть естественным и радоваться этому. Избавление от телесных и голосовых зажимов и напряжений поможет уменьшить тревожность, определить свой эмоциональный ресурс и найти способы выразить внутреннюю энергию, обрести спонтанность, беззаботность и научиться заботиться о своем голосе.

Ведущая

Виктория Яровая — cертифицированный преподаватель йоги голоса (школа Олега Российского и Ирины Казаченко, 2013), преподаватель кундалини-йоги (Международный тренинг учителей кундалини-йоги Школы Амрит Нам Саровар, 2011), гонг-мастер и основательница первой в России школы игры на гонге Yogagong studio, психолог, телесно-голосовой и звукотерапевт.

Партитуры дыхания

Где: Галереи
Когда: 24 сен, 1, 8, 15, 22, 29 окт, 5, 12, 19, 26 ноя, 16:00–18:00
16+

Перформативная лаборатория станет попыткой осмысления пространства Дома культуры через голосовые практики. Вместе мы будем исследовать здание «ГЭС-2», его архитектуру и акустику, наблюдать за маршрутами посетителей и другими не всегда очевидными процессами и сценариями, которые в нем происходят. Мы попробуем понять, чем дышит архитектурное пространство, и зафиксируем свои наблюдения в виде голосовых партитур — части финального показа, в котором смогут принять участие посетители Дома культуры.

В процессе занятий участники продолжат исследование возможностей собственного голоса, узнают или вспомнят техники свободного звучания и коллективной импровизации circle songs («круговые песни»), а также попробуют свои силы в роли композиторов и перформеров. Уровень подготовки не имеет значения. Наличие перформативного опыта приветствуется.

Лаборатория станет своеобразным продолжением перформативного проекта Валерии Борисовой «Партитуры дыхания», который прошел осенью 2021 года в рамках программы «ГЭС-2: Спуск». Его идея отсылает к произведению Solo for voice #22, amplified breathing (1970) композитора Джона Кейджа и истории труб ГЭС-2.

Ведущая

Валерия Борисова — художница перформанса, вокалистка, тренер по голосу и речи, преподаватель йоги. В своих перформативных проектах исследует взаимосвязи тела, звука и пространства. Автор перформанса «Партитуры дыхания» для Дома культуры «ГЭС-2» (2021), перформанса «Синестетическая читальня» для арт-резиденции «Синестезия» в Переделкине (2021). Приглашенный преподаватель инклюзивной лаборатории «Пора-театр» в театре «Современник» (2021). Постоянный преподаватель по голосу кружка «Волшебство ли?» Дома культуры «ГЭС-2» (с 2022 г.). Участница множества музыкальных, театральных и перформативных проектов и лабораторий.

Лето 2023

Лето в нашей культуре — это время накопления энергии, возможность зарядиться положительными эмоциями, чтобы легче пережить дождливую осень и холодную зиму. В этот период в нас пробуждается бесшабашность и открытость миру — ощущение летних каникул, которое запомнилось нам еще со школы. Мы естественным образом переключаемся на другую волну, обретая свободу от забот и ответственных решений, проводим много времени на природе и часто встречаемся с друзьями. Второй сезон проекта «В полный голос» посвящен практикам отдыха и расслабления через коллективное пение, будь то жаркий вечер в караоке, песни в кругу у костра или традиционные вечерки с хороводами.

В ходе хоровых занятий мы получим опыт совместного звучания, коллективного созидания и сонастройки, а включенные в занятия соматические упражнения раскроют индивидуальный потенциал и затронут глубинные телесные и психические процессы, связанные с выражением себя вовне. Встречи помогут развить голосовые данные и избавиться от стереотипности звучания, расслабить тело и проработать психологические блоки, в том числе неприязнь к собственному голосу, боязнь публичных выступлений или стеснение при работе в группе.

Караоке

Где: Галереи
Когда: 17, 24 июн, 1, 8, 15, 22, 29 июл, 5, 12, 19, 26 авг, 16:00–18:00
6+

«Розовый фламинго», «Солнце Монако», «Никаких больше вечеринок» — какие песни из вашего плейлиста вы скрываете от своих друзей? Секрет поп-музыки — в сочетании запоминающегося ритма, простой мелодии и незатейливой поэзии, которая наполнена универсальными и легко воспринимаемыми образами. Эти тексты отсылают к эмоционально насыщенным ситуациям, которые так или иначе переживает каждый человек: взросление, первая любовь, разрыв серьезных отношений, обретение настоящих друзей и надежда на лучшее. Если подойти к этому явлению без снобизма, можно увидеть, как попса объединяет миллионы людей, которые с его помощью могут выразить и поделиться друг с другом эмоциями и чувствами без лишних рациональных аргументов. С попсой связан мощный культурный ритуал, появившийся всего полвека назад, — караоке. Изобретение, возникшее как следствие музыкальной неграмотности и сперва поднятое на смех серьезным сообществом, позднее принесло своему создателю Шнобелевскую премию «За открытие нового способа учиться терпимости по отношению друг к другу». Мы видим караоке именно так и хотим найти в коллективности этой практики новое измерение, признать и легитимизировать простые удовольствия, которые приносят радость и наполняют энергией, а также увидеть пространство для самоиронии и возможность в компании посмеяться над собой, принять себя неловким и веселым, позволить себе петь невпопад и дурачиться.

Визуализация проекта — это серия караоке-заставок (да-да, с анимированным текстом и пальмами!), созданных художником Тимом Яржомбеком в диалоге с нейросетью Durer.ai. Атака клишированными образами сохраняет узнаваемую стилистику караоке, а стиль художника и его авторское видение претерпевают совершенно непредсказуемую трансформацию.

Коллективная практика пения и опыт участников не имеют значения. Проект завершится караоке-балом 3 сентября.

Ведущая

Евгения Фомина — вокалистка, саунд-художница, исследовательница звука. Создает художественные работы на стыке голосовых практик и исследования звука, импровизационной вокальной музыки, телесных и объектных практик, видео-арта. Сотрудничала с Электротеатром Станиславский, Центром имени Мейерхольда, «Новой оперой», музеем «Гараж», ММОМА, КЦ ЗИЛ, ГЦСИ, галереей «ГРАУНД Солянка» и др.

Песни и пляски

Где: Галереи, Роща
Когда: 18, 25 июн, 2, 9, 16, 23, 30 июл, 6, 13, 20, 27 авг, 16:00–18:00
6+

Пение и танец — два творческих процесса, которые постоянно встречаются, дополняют друг друга и объединяют людей в одном гипнотическом завораживающем трансе. Будь то хоровое скандирование песен на дискотеке или кривляние с расческой перед зеркалом — все эти интуитивные бытовые практики образуют органичный целостный поток, где одно не существует без другого. Истоки этого слияния берут начало из фольклорных практик, и самая древняя из них — хоровод.

Хоровод — это динамическая и вокальная медитация, влияние которой на участников, зрителей и пространство можно исследовать бесконечно. Он существует в самых разных культурах и хореографических формах, чаще всего в сопровождении мелодичных песен, совпадающих с танцем и создающих единый движенческий и музыкальный рисунок. Не зря простые хороводы являются точкой входа в танцевальные и вокальные практики и их так легко разучить — многие помнят их по детским праздникам и урокам ритмики.

На занятиях мы будем разучивать песни, выстраивать их качественное, стройное звучание, репетировать хороводные фигуры, учиться двигаться сообща, чувствовать ритм, управлять своим телом и голосом одновременно.

Опыт участников не имеет значения, главное — интерес к народному пению, желание исследовать фольклорные практики и готовность много двигаться.

В хорошую погоду занятия будут проходить в Роще.

Ведущая

Нина Коляда — певица, композитор, преподаватель вокала, руководитель фольклорного ансамбля. Вокальная практика — более 25 лет, преподавательская деятельность — 14 лет. Солистка проекта «Нина Коляда», выпустившего два альбома и два сингла, участвовала в создании саундтреков к фильмам и сериалам, регулярно выступает с сольными концертами и на фестивалях.

Весна 2023

Круговая импровизация

Где: Галереи
Когда: 26 мар, 9 и 23 апр, 21 мая, 4 июн 2023, 14:00–16:00
16+

* Занятие 9 апреля отменено

Традиция петь в кругу настолько древняя, что нельзя совершенно точно определить ее происхождение. Кажется, что люди всегда собирались вместе, чтобы играть на инструментах, петь или молиться. В 1980-е Бобби Макферрин возродил эту традицию в виде групповых джем-сейшенов Circle Songs («Круговые песни»).

Во время кругового пения участник сочиняет музыкальный паттерн, на который в дальнейшем по очереди остальные участники накладывают свои мелодии, дополняя основную. Это практика совместной импровизации и медитации, в которой каждый голос одинаково важен и не требует инструментального сопровождения. Музыкальное полотно создается с помощью вокала и ритма тела.

Основой для кругового пения могут быть разные стили музыки. На встречах с Лейлой Зейд Килани мы поработаем с фольклорными мотивами. На каждом занятии мы используем разный музыкальный этнический материал и направимся туда, куда поведет нас импровизация.

Ведущая

Лейла Зейд Килани — узыкант, фольклорист, певица, преподаватель вокала и фольклорных хоровых практик. С 2017 по 2023 год была соосновательницей школы фольклора «Комонь» и участницей его ансамбля. В составе последнего принимала участие в спектаклях «Торжество» (Центр имени Вс. Мейерхольда, реж. Андрей Стадников), «Русский крест» (Театр наций, реж. Марина Брусникина) и «Наблюдатели» (Музей истории ГУЛАГа, реж. Михаил Плутахин), который был награжден премией «Золотая Маска». Также Лейла является участницей группы Hodila Izba, которая соединяет традиционное фольклорное звучание с экспериментальными танцевальными аранжировками. Преподает в онлайн-школе «Кукушка» и работает в экспериментальном поле фольклорных хоровых практик.

Соматическо-голосовая лаборатория

Где: Галереи
Когда: 18, 25 мар, 1, 8, 15, 22, 29 апр, 6, 13, 20, 27 мая 2023, 18:00–20:00
16+

Как я двигаюсь и почему делаю это именно так? Как дыхание проходит по всему моему организму? Где рождается голос и как тело откликается на то, что происходит со мной?

Февралина Покровская предлагает исследовать голос и тело через соматические и голосовые практики, направленные на осознавание себя изнутри и развитие адаптивности.

На занятиях мы попробуем настроить взаимосвязь движения и звука, понаблюдаем за внешними и внутренними движениями, а с помощью контактной голосовой импровизации найдем способы работы с эмоциональными блоками и зажимами. Создавая звуковые ландшафты, мы расширим возможности и вариативность голоса. Через прогуживание — пропускание голосовых вибраций сквозь тело — сможем откалибровать иммунные и физиологические процессы организма.

Налаживание отношений с собственным телом и голосом, активное внимание к своим ощущениям и эмоциям способствуют большей адаптивности и возможности саморегулироваться, снижению уровня стресса и тревожности и сохранению ресурсного состояния.

Ведущая

Февралина Покровская — перформер, соматолог-практик, исследователь телесной и голосовой проявленности. Выпускница Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства. Создатель и преподаватель лаборатории кардинальных изменений телесно-голосовых практик Voice Body Laboratory. Опыт преподавания — 16 лет.

Истоки звука.
Лаборатория

Где: Галереи
Когда: 4 апр — 26 мая 2023, 18:00–20:00, по вторникам и пятницам
18+

Главная цель интенсивного курса занятий для людей старшего возраста — создание безопасного пространства для самовыражения, а также работа с эмоциями, например с тревогой и негативными состояниями, выражение заблокированных эмоций с помощью определенных методик звучания. Лаборатория также исследует категорию «возраст», в том числе его психологические и социальные аспекты.

На лаборатории мы затронем тему эмоциональной искренности и телесной правды как проводника к ресурсному состоянию, интеграции опыта и силы.

— Февралина Покровская

Во второй части цикла участников ждет практика использования голоса в качестве художественного инструмента — не только в рамках конвенционального пения, но и в поиске художественного языка, как средства проявленности и самотерапии и создания пространства для творческого эксперимента, коллективной художественной работы.

Вокально-дуракаваляльный тренинг

Где: Галереи
Когда: 2, 16 и 30 апр, 14 и 28 мая, 11 июн 2023, 15:00–17:00
16+

*Занятие 16 апреля проходит в Классах

Учимся дуракавалянию у лучших: знакомимся с жанром музыкальной клоунады вместе с участниками Московского дурацкого хора и его руководителем Светланой Сперанской. Хор возник в октябре 2021 года под вдохновением от петербургского Хора Дурацкого и с тех пор регулярно музицирует, импровизирует и иронизирует на городских площадках. Это объединение свободных духом людей, хор вне шаблона, без академического пафоса и с легким флером дурачества.

На занятиях мы будем заниматься хоровым хулиганством: звучать на все лады и петь невпопад, веселиться и учиться партнерству в команде. Также в программе: фирменные смешные задания на артикуляцию, дыхательный тренинг, игра с ритмами и музыкальная импровизация, упражнения из актерского мастерства и клоунады на фокус внимания, фантазию и импровизацию. Участники смогут позволить себе быть смешными и веселиться, ошибаться и получать от ошибок удовольствие и неожиданный творческий результат. Главная задача встреч — расслабиться, раскрепоститься и найти свое драгоценное дурацкое и свободное.

Ведущая

Светлана Сперанская — актриса театра и кино, певица. Преподаватель по вокалу, вокальному ансамблю и сольфеджио в ГИТИСе, педагог по сценической речи при Консерватории имени Чайковского. Дирижер и худрук хора-бенда НИУ ВШЭ «Force Мажор» и Московского дурацкого хора. Клоун-терапевт, автор и преподаватель курса тренингов по больничной клоунаде, музыкальный терапевт, перформер.